關於書法你需要知道的一切

我們每個人都想學習如何寫出漂亮的書法字跡。然而，你有沒有想過書法的歷史，它的起源、創始人和最早的字體的特點？在本文中，您將了解有關書法的所有有用和有趣的信息，它的類型和學習此類寫作基礎的特點。

從希臘文的字面意思來看，書法被翻譯為“優美的文字”，後來出現了一個更流行的書法定義——寫得乾練漂亮的藝術。 藝術是這個定義中的關鍵詞。 在每個國家，書法都與神聖、神聖的事物有著千絲萬縷的聯繫，任何藝術和聲樂活動都依賴於它。

書法在東方獲得了與藝術最大的聯繫 - 在日本、韓國和中國，它與自然、民俗、宗教和傳統密切相關。在許多將伊斯蘭教視為主要宗教的國家，書法幾乎是唯一的表達方式。

書法的發展和生根，直接關係到書寫發展的總史、新字體的引進和紙張的出現。因此，書法出現的第一個先決條件出現在岩石藝術期間，從楔形文字到形成成熟的字母表已經經歷了一段巨大的時間。

最初，所有常見的歐洲文字都是在希臘字母和伊特魯里亞字母的基礎上發展起來的。 同時，在希臘帝國之前很久就存在不同的字體解釋選項。兩種類型的古代手跡是眾所周知的——第一種專門用於裝飾紀念碑、建築結構和文件，第二種更簡單，日常使用，用於書寫書籍、信件、手稿和海報。

有趣的是，希臘字母對個別宗教和民族產生了不同的影響。 例如，羅馬人試圖簡化這種字體，以使其在日常生活中更加實用和有用。同時，基督教有助於擴大希臘字母的形象，使其比例在改寫聖經的過程中更加多變和個性化。

公元5世紀，所謂的安色爾字體開始積極發展，其特點是一個文本或短語中的所有字母都是獨立的，彼此之間沒有聯繫。這裡也出現了所謂的首字下沉——整個段落開頭的大寫字母，佔據了 2 到 5 行的高度。 很快這個版本的字體開始在整個歐洲傳播。，這導致其根據當地傳統和規則創造了許多變化。

查理曼大帝對當時字體的形成產生了重大影響。 大約在 8 世紀，正是他決定為主要和小寫字母創建一種具有統一規則和功能的通用字體。該決定還假設單詞和短語中的字母將被寫在一起 - 這是簡化字母和單詞連接以及字母間距的第一次嘗試。這樣的字體收到了一個像徵性的名字——加洛林小字體。值得注意的是，在我們的書面演講中，一些書寫這種字體的規則一直保留到今天。

自 11 世紀以來，所謂的哥特式風格在幾乎整個歐洲都廣受歡迎。，它成為了 Gothic 字體本身的“父親”。這種新字體提供了迄今為止未知的安色爾比例和形狀，取代了希臘字符的所有棱角和直接。這些形式一直存在到文藝復興時期，在那裡它們被已經古典的希臘形式所取代。被認為是歐洲書法創始人的彼特拉克稱這些符號為古董。

有人可能會認為，15 世紀印刷術的出現不可避免地導致文字和書法本身的普及程度下降。, 然而，這並不完全正確。事實上，機器中的所有工具和印刷品都是完全基於正楷創建的。與此同時，印刷機遠非立即流行起來——這樣的一封信並不是每個人都能負擔得起的，而且花費了相當多的時間。

大約在 17 世紀初，印刷機在歐洲大受歡迎，書法字體開始逐漸遠離其直接功能。它們已成為設計文字和裝飾元素的工具。當時使用書法字體創作的手寫書籍更具原創性和昂貴性——它們只有追求藝術的富人和富有的人才能購買。

書法在十八至十九世紀並沒有消失，在字體的幫助下，他們繼續書寫官方文件。、情書、法令、邀請函、明信片、劇院海報。那時，仍有人以復興書法為己任。威廉·莫里斯和愛德華·約翰斯頓是這類人物的一個突出例子。

如果直到 17 世紀書法仍然是自我表達的藝術，不僅通過文字本身，而且通過書寫方式，今天在高科技創造的背景下，這個功能實際上已經消失了。在任何基於計算機的文字處理程序都可以創建漂亮字體的時代，書法已成為包裹文本的精美封面。

儘管如此，即使在今天，仍有人願意為這種藝術辯護。 此外，許多專家將每位藝術家與一位書法家進行比較，因為這些藝術形式彼此密切相關。此外，還有一些特殊的繪畫風格，其中突出的不是某些特定的圖像或圖像，而是具有深刻含義的筆劃、圖案和符號——就像在書法中一樣。

對於20世紀出生的人來說，優美、幹練、和諧的字跡是正確健康人格的標準。即使在那個時候，也有大量的職業需要表演者不僅有完美的文化素養，還要有漂亮的書法字跡。每年，對這些職業的興趣都在消退，其中一些人由於機械工業和計算機技術的發展而完全失去了需求。

如果甚至在 21 世紀初之前，獨聯體國家機構的所有文件都以書面形式發布和發布 （文件底部的書法筆跡是儀式的一部分——頒發結婚文件或護照、出生證明），然後很快用精美的數字字體印刷的文件征服了市場。

基於此，人們會認為書法在現代世界中已經完全失去了意義。然而，事實並非如此。即使在今天，有經驗和才華橫溢的書法家也有工作。他們被要求幫助編寫浪漫的信件、設計明信片、製作信件、海報，甚至在裝飾傢庭內部和編寫官方標誌方面。現代技術讓許多書法家進入了數字市場——今天他們已成為平面設計師和建築師。

我們每個人每天都會遇到書法。 大部分宗教經典都是藉助書法家的作品編寫而成的，我們在博物館和展覽中看到的歷史手稿也由經驗豐富的書法家修復。即使是現代青年的塗鴉藝術，也常常帶有書法的雛形。

儘管今天大多數文件都是使用計算機編譯的，但我們中的一些人仍然必須處理書面文件。 應該馬上說，書法不僅意味著美麗，而且意味著正確的書寫。 - 因此，用任何一種書法書寫的任何文字都將是先驗可理解和易讀的。這個問題對於那些經常與人和人物接觸的專業人士來說尤其重要：醫生、警察、商品專家、會計師、會計師。這些專業筆蹟的正確性和易讀性直接影響到整體表現。

專家認為，書法活動可以刺激大腦活動，培養人的正念、多任務處理和注意力。在用普通圓珠筆書寫的情況下，我們幾乎不需要考慮它的動作——它在紙上滑動，描繪出我們已經熟悉的符號和字母組合。然而， 在書法方面，一個人必須跟踪每一個動作，筆劃和方向達到完美的效果。一些專家聲稱，書法在一個人身上灌輸了紀律和迂腐，有助於把事情結束。書法對人腦的影響被比作拉小提琴，但後者需要天賦，而前者幾乎任何人都可以學會。

紀律和毅力的教育不是書法的唯一任務。 為了描繪一個美麗而不同尋常的圖案，你需要有大量的想像力和幻想。因此，書法教學也培養了創作能力，這就是為什麼在一些國外將書法引入學校和學生課程的原因。

書法不僅意味著書寫的正確性和美感，更意味著準確。對於在家庭或課堂作業中留下一堆污點的青少年和學童來說尤其如此。使用墨水將鼓勵年輕人更加小心使用刷子和筆尖，這將有利於進一步處理普通鋼筆。

書法也影響精細運動技能的發展。 它要求嚴格遵守一定的書寫風格，其中手必須清楚地遵循預先指定的線條。書法有助於跟隨每一個動作，完善手指的動作，應對手的顫抖。

今天，世界上的書法種類繁多，它們的書寫風格、使用範圍以及文字所蘊含的神聖意義各不相同。

它在某種程度上被認為是所有現代書法的標準和靈感。在日本，這種藝術出現在 7 世紀初。日本大師在藉鑑中國的一些符號的基礎上，創造了幾種自己獨特的風格。創建的樣式更具表現力、表現力和簡單性。日本人試圖將他們神聖的深層含義帶入這些風格中，這不僅象徵著文字，而且象徵著整個概念、圖像或意義。

從 17 世紀到 19 世紀末，日本積極形成了新的書寫風格——歌舞伎門字和上琉門字。 最初，它們僅用於創作和裝飾同名劇院 - 歌舞伎和淨琉璃的劇院海報。漸漸地，這兩種風格也紮根於日本文化，並成為他們寫作歷史的一部分。

日本書法的秘訣在於，它既需要主人全神貫注，又需要在行刑時放鬆。簡而言之，大師們在寫作時應該專注於內在，但他們的手和手的動作保持流暢和柔軟。書法的發展受到禪宗的極大影響，其中一些技巧專門以書法為基礎。 人們相信它可以讓您更有效地冥想並更快地了解自己。

值得注意的是，今天的日子並沒有對日本書法產生負面影響。 他們的整個現代文化都建立在古代符號書寫的基礎上，而符號書寫又成為創造新風格和新趨勢的基礎。例如，20世紀中葉，現代書法家協會在日本註冊。這個組織今天成功地完成了它的工作，每年都會在其展覽中展示古代和現代書法藝術的例子。

20世紀下半葉，日本開始了書法發展的新階段。 這種趨勢的出現是由於創造了許多抽像風格，其中像形文字已經失去了原來的意義。抽象的風格讓日本書法家找到了更多創造性和不同尋常的方法來展示他們的思想和形象。這種技術的獨特之處在於，儘管它們具有獨創性，但它們的核心仍保留了使用毛筆和墨水的傳統方法。

在阿拉伯語中，這種藝術被稱為“hatt”或“hutut”。就像在日本一樣，阿拉伯書法在阿拉伯文化和藝術中佔據著重要的價值之一。在用更緻密、更優質的材料——紙代替羊皮紙後，最初的根書法嘗試完全是在抄寫古蘭經的基礎上進行的。在那個時代，幾乎所有的手稿都被複製了，其中最重要的——《古蘭經》——走在了最前列。

高貴的書法藝術賦予了所有用它書寫的符號和符號以特殊的甚至神聖的意義。 在中世紀，當時的許多阿拉伯統治者在他們的一生中都承擔起了編寫《古蘭經》的責任，但在此之前，他們必須學習書法的基本規則。

早在 9 世紀，這些統治者就在他們自己和他們的宮殿周圍聚集了擁有數千本書的真正圖書館，從而試圖加入神。這樣的圖書館或中心開始被稱為“智慧之家”或“Dar al-hikma”——數百名翻譯、書法家和抄寫員每天從事人口普查和寫作工作。 由於《古蘭經》和書法之間的密切聯繫，阿拉伯人認為這幅作品使他們超越了其他人並寬恕了嚴重的罪行。

伴隨著借助書法字體對古蘭經的普查，阿拉伯大師們開始普查醫學、歷史和軍事方面的書籍和教義。不久之後，第一批詩集和散文集出現了，用漂亮的書法筆跡書寫。此外，在書法的幫助下，已經在書籍中創建了圖紙、圖紙、地圖和圖表。

阿拉伯書法有自己的特點 - 例如，古蘭經，或穆斯林的主要聖書，直接禁止人、動物以及安拉本人的形象。這被認為是鼓勵人們崇拜不存在或外星的神，就像所有外人一樣。這就是為什麼在這種文化中嚴格禁止任何生物的圖像，即使它們與宗教無關。但是，如果只是在書法中使用符號或文字，並結合成一些普通的生物圖畫，則不會被禁止。

簡單介紹一下阿拉伯風格。在阿拉伯領土書法起源之初，只有一種書寫風格——“hijazi”。久而久之，這種文體經歷了現代化和變化，由此出現了現代六大文體，也被稱為“六大文體”​​。 這些風格中的每一種都專門用於生活的特定領域： 例如，“divani”風格僅用於撰寫重要的外交文件和文件，“nastaliq”風格更廣為人知的是一種宗教寫作風格——它被一小群能夠補充《古蘭經》的人使用有解釋。最常見的樣式是“rikaa”，僅用於家庭領域。

一個人的筆跡風格不僅取決於其使用範圍，還取決於其他重要因素。 在這種情況下，風格的選擇可以基於書寫文字或符號的地點和時間、墨水的顏色，以及大師本人的幸福或信仰。例如，一些書法家更喜歡只使用麥加的墨水——它被認為是可蘭經的神聖頁面的神聖和強制性。隨著書籍在阿拉伯國家領土上的傳播，需要對書籍進行更快的普查。這就是為什麼很快就開始偏愛快速寫作風格，例如“rukaa”。

在阿拉伯書法中非常重要的是書寫字符的比例。事實是，在這種文化中，書法藝術被認為與物理或代數一樣精確。在書寫任何單詞或符號時，都會計算出嚴格定義的字母高度和一行中的整個單詞。因此，根據使用的字母，它的長度可能是 2 到 3 個菱形。

為了清楚地控製字母和單詞的大小，阿拉伯書法家開發了一種特殊的算法來計算整個字母的長度。 阿拉伯字母的第一個字母 Alif 是書寫文字的標準和基礎。 從表面上看，它是一條清晰的垂直線。阿拉伯文字的最小度量單位被認為是一個點，而 alif 的高度平均為 12 個點，寬度約為 1 個點。此外，alif 的高度用於繪製一個圓圈，阿拉伯字母的任何字母都必須適合該圓圈。從上面的描述可以理解，阿拉伯書法家建立的所有比例都取決於三個量：alif 的寬度、高度和周長。

在東方許多國家，書法是一門真正的藝術，世代相傳數百年。韓國書法也不例外——這裡的大師們使用所謂的hancha（象形文字）和hangul（語音字母）來創作他們的傑作。

就像在日本一樣，由於中國文字在東部地區的廣泛分佈，書法在公元 3 至 4 世紀左右出現在韓國土地上。目前，韓文的書寫系統與中文有很大的不同，但只有一件事是確定的——這裡的每一個符號、符號和破折號也都有很深的含義和意義。

即使在 1500 年前，在中國文字傳入後的幾個世紀，韓國古代書法家的書寫方式也很容易理解他們從事的活動是什麼。對於科學家來說，語言的符號是嚴格的、一致的、有節制的，它們象徵著實用性、完整性和規律性。 D對於藝術家來說，漢字是連接物質世界和內心世界的橋樑。，這使他們能夠創造出異想天開、輕鬆而輕鬆的符號和文字。

值得一提的是，書法在韓國歷史上佔有非常重要的地位。 幾乎在第一所高等教育機構創建之後，書法就被引入了必修課程。然後，在三國存在的最初幾年，要入伍或服兵役，必須通過一系列的考驗。根據服務類型和擔任的職位，韓國居民必須展示他們對中國文學和詩歌的了解。特別是要求考生就特定主題寫一首詩，同時選擇更適合他的主題的筆跡。

出台如此嚴格的公務員入職標準，促使許多富有的韓國人認真學習書法。除了主要考試之外，很快就開始為那些希望參加人口普查或文本記錄的人（抄寫員和抄寫員）舉行額外的寫作考試。因此，實際上，書法知識使人們逐漸達到一定的高度，並在職業階梯上上升。

應該說，儘管在 1446 年引入了自己的民族字母 Hangul，但中國字母早已成為韓國文字文化的一部分。 直到 19 世紀末，中國文字的使用達到最高水平。 - 準備官方國家和法律文件。此外，韓國書法採用了中國字母表中最重要的東西——符號和字母的深刻語境意義。正是在韓國人民中，書法才得以展現其作為藝術方面的潛力。

一些專家認為，年輕且缺乏經驗的韓國藝術家被派去接受書法大師的初步培訓。人們相信，這樣的培訓不僅能訓練年輕人，還能激勵他們，培養他們的創造力。 在那裡，學生們還通過了某些考試，在考試期間，他們被要求寫出某個字符或一組字符。 書面作品的評估是按照與完整繪畫評估相同的要求進行的：構圖，選擇的陰影，筆觸的飽和度和美感，圖像的個性。在這裡，美根本不在於對某些教條或公式的嚴格遵守，而在於所寫內容的整體畫面以及作為其中一部分的所有圖像的和諧。

談到韓國書法技巧，她更喜歡寫作的創造力： 正確排列圖像優先級、選擇有趣的構圖和符號形狀的能力。儘管有些書法學生表現出完美的書寫符號和圖像，但往往僅僅因為文字的“空虛”和平庸而無法達到理想的位置。

你不應該認為韓國書法的技術成分在文本的構成中退居幕後——一點也不。位置和比例法則的理想知識被認為是先驗的強制性知識，之後大師開始致力於賦予他的作品以圖像和個人美感。為了實現這種技術，有些人不得不學習書法藝術數十年。 這種技術中最重要的是對所寫內容的哲學意識，這只有在極度專注和紀律的情況下才會出現。

像許多其他類型的韓國藝術一樣，這個民族的所有書法都是基於傳統、民間傳說以及關於自然力量和力量的傳說。 最有經驗的古代書法家始終認為，任何筆劃、任何筆劃和符號都應該包含某種生動和諧的東西。 - 無論是鳥羽、樹枝、海浪還是雲。這正是韓國文字和現代印刷文字之間的主要區別——機器永遠無法完全傳達某些圖像或想法。韓國書法與生俱來的抽象性使其成為工匠和藝術家的無限想像源泉。

在土耳其書籍印刷出現之前，書法仍然是設計和抄寫文本的主要方式。這個民族的歷史和文化與這種藝術密切相關——它像徵著自我表達的自由、思想和美的飛翔。與許多其他國家一樣，土耳其書法在中世紀成為一門成熟的學術學科，許多專業都需要掌握書法知識。

土耳其書法發展的歷史首先與書法工具和書寫技術的改進有關。 最初是用鳥毛和毛筆來寫字，後來輪到了手寫筆，再後來，鋼筆出現了。

直到 19 世紀末，土耳其書法在整個伊斯蘭藝術中發揮了巨大的作用。然而，隨著教育和書面改革的引入以及大量書籍被翻譯成拉丁文，這種藝術的一些獨創性已經喪失。

與許多亞洲國家一樣，土耳其對其歷史和傳統非常謹慎。 由於書法一直在其中發揮著重要作用，蘇丹巴亞齊特二世決定在伊斯坦布爾創建土耳其全境唯一的書法博物館。此後，伊斯坦布爾成為所有伊斯蘭書法的非官方首都。在博物館中，您可以找到古老的裝置、捲軸和手稿，以及象徵中世紀書法精神的字母組合。您還可以在那裡找到數百種獨特的書法工具。

最初，普通蘆葦筆用作書法書寫的工具，不久之後，木頭和金屬開始被引入到筆尖和筆座底部的這種筆的生產中。如今，這些工具中的大多數已被更現代的筆尖以及各種鋼筆（鋼筆、圓珠筆）所取代。 隨著圓珠筆在土耳其的出現，書法在普通人中廣泛傳播。 這種手柄便宜、易於操作且非常靈活。鋼筆成了有錢人的財產，充當了一種商務配件，沒有它是不可能出門的。

這種類型的書法同時結合了多個方向，然而，它們通過一個共同特徵結合在一起——所有這些風格都隨著基督教在歐洲土地上的出現而開始發展。最初的書法文本專門處理聖經和聖典神聖文本的普查和翻譯。

這種書法的獨特之處在於它不需要主人的任何靈感或幻想，這裡的文字的美感和價值直接取決於書法家本人的技巧。由於聖經需要盡快重寫和復制，因此大師們除了對語法和書法教條的無可挑剔的掌握外，不需要做任何事情。

歐洲書法最引人注目的例子可以在宗教書籍的裝飾和經文、寺廟、聖像、神職人員服裝和其他宗教配飾的繪畫中找到。 這種書法的特點在於對符號和符號的比例極其嚴格。 與東亞書法不同，這裡很少允許在編纂書籍和繪畫圖標時添加作者的點綴和圖像。

要達到一定的書法高度，您將需要大量昂貴的工具，而這些工具在城市中並不容易找到。您可以在下面找到在學習和取得書法成績的階段都需要的物品清單。

羽毛分為兩個獨立的組：尖的和寬尖的。

寬端筆尖通常會立即與墨水盒（一種位於筆尖頂部的金屬或塑料板）一起出售。如果它不存在，那麼墨水盒可以獨立於臨時材料製成。 以下是最著名的寬筆尖品牌。

• Leonardt - 被認為是最經濟且易於使用的筆尖選項。它們在藝術家、書法家的商店和互聯網上都有出售。
• SpeedBall 是更昂貴的優質筆尖版本，帶有兩個墨水座。不同的便利性、可塑性和使用壽命長。
• Brause&Co - 專業硬質筆尖，帶墨座。由於獨特的剛性和使用壽命，該列表中最昂貴和最優質的產品。

還有適用於右手和左手的通用寬筆尖型號，例如 Pilot Parallel Pen 型號。這些日本製造的筆尖是自動的，具有密集、寬切的特點。切割尺寸可能因書寫風格而異，您將能夠找到尺寸從 1 到 6 毫米不等的這些筆尖。

尖尖的筆尖需要一定的“壓力”書寫風格。 這種羽毛有一個特殊的缺口或裂口，在壓力的影響下會膨脹，從而形成更寬或更細的線條。

對於沒有經驗的書法家來說，理想的筆尖選擇是 Brause Steno、Brause Rose、Brause Extra Fine 66。這些是尖頭、舒適且價格低廉的羽毛，帶有輕微的裂痕。

對於那些想從工作中獲得專業和審美樂趣的人，特賣復古筆尖。 在結構方面，它們更具可塑性，柔軟舒適，在它們的幫助下，很容易學會如何寫得漂亮。此外，它們還經常裝飾有許多奇異的標誌、襯線和填充物，彷彿帶你回到中世紀。由於其精緻柔軟的結構，這種羽毛經常折斷並且本身非常昂貴。

在您獲得筆、紙和其他工具後，您可以開始補充它們。 想必你們中的許多人都見過這種筆是如何在電影中重新填充的——演員們只需將它們放入墨水瓶中並立即開始寫作。然而，現代書法家建議通過用刷子或布浸泡筆尖來重新填充它們 - 這樣您就可以準確地跟踪進入筆的墨水量。這將使您免於不必要的污點和毛刺。

筆架分為直式和斜式，視書寫方式和鋼筆而定。 因此，斜柄與尖頭一起使用。在這種情況下，書法家在不轉動紙張的情況下更容易保持 55 度的傾斜。直柄是最常見的——它們更便宜，更容易將筆尖放入其中並進行清潔。

刷子被認為是筆尖的一種更便宜，但不太可靠和耐用的替代品，並且也被用來補充筆尖本身。 以羽毛類比，分為尖頭（圓底毛刷）和寬尖頭（平底毛刷）兩種。 刷子的優點是它們比羽毛更容易控制，它們更具可塑性，容易跟隨主人的動作。它們也有缺點——重複使用後，刷子上會掉毛，這就是為什麼必須定期更換工具的原因。由天然毛髮製成的中國毛筆被認為是書法的最佳毛筆。

官員的尺子是書寫的重要工具。 書法嚴格控製字母中的比例，因此初學者首先必須仔細地在紙上劃線以備將來的圖案。此外，您還可以找到現成的內襯書法畫冊出售。

圖紙本身的和諧不僅取決於正確的紙張，還取決於書法書寫的便利性。 在薄、鬆散和易碎的紙張上，墨水會擴散和滲出。由於優質的書法紙非常昂貴，初學者可以在普通辦公紙上練習。對於更專業的工作，您需要密度至少為 120 克的紙張，最好是 130 克或更高。一些大師更喜歡極厚的紙張，以達到線條“撕裂”和“不連續”的異常效果。

購買昂貴的墨水並不能保證你的字跡整潔正確，但它會使它更漂亮、更和諧。 初學者睫毛膏的經典版本是伽瑪品牌產品。 - 它在獨聯體國家的許多商店出售。稍後，您可以改用更昂貴的睫毛膏，例如 Koh-I-Noor。一些初學者立即購買專業的昂貴睫毛膏，但後者通常很厚，這就是為什麼需要定期清潔羽毛和睫毛膏本身稀釋的原因。

水可以幫助您快速清除筆上多餘的墨水，也可以稀釋太濃的墨水。清洗筆後，用布徹底擦拭，以免水沾到紙或墨水盒上。大約每 10 分鐘換一次杯子裡的水是值得的。

今天，有許多第三方工具可以讓您使信中的線條更加清晰、不尋常或流暢。 此類工具的一個常見元素是普通的繪圖筆——建築師經常使用它來繪製圖紙。對於色彩繽紛、富有創意的書法，一些大師更喜歡使用特殊的寬氈尖筆。此類工具的優點是您不必處理羽毛的準備、清潔和填充。

有一種普遍的看法認為，書法不僅需要一個人的某種技能，還需要天賦。專家們根本不同意這種說法，並傾向於認為這種藝術更依賴於技能和經驗。最後， 即使是在他們看來，筆跡最差的人，也能夠學習書法的基礎知識.現代書法在今天特別流行——它不需要任何新手或大師遵循任何明確的規則，並為想像力和個性開闢了空間。

學書法的第一步就是所謂的“假書法”。 這是一種書法入門課程，可以幫助您熟練地握筆並理解這封信的本質。它之所以得名“假”，是因為它不需要鋼筆或大師提供的昂貴墨水——可以用普通的圓珠筆、氈尖筆或鉛筆完成工作。應該馬上指出，這種寫作技巧不僅可以幫助初學者，還可以幫助有經驗的書法家——也許你在第一堂課中錯過了一些東西。

不幸的是，這種學習方法比使用普通鋼筆練習需要更長的時間，但它看起來會更有趣，並且會清楚地展示書法的特別之處。 您可以在下面找到有關如何創建您的第一個書法短語或單詞的分步說明。

• 取一張普通的 A4 紙，然後在上面盡可能準確地用斜體寫下一個短語或單詞，字母之間留出一小段距離。盡量保持單詞中字母的比例大致相同——為方便起見，您可以用尺子畫一張紙。

• 然後值得用文字來指定那些可以加厚的線條。通常，這些是草書字母的左側或右側，當您在寫信的過程中向下移動時出現。慢慢移動，盡量保持嚴格對稱和平行線。確保加粗線在相同字母中的大小沒有差異。

• 在用粗線標記每個字母后，只需盡可能整齊地填充由此產生的空白空間，不要超出邊緣。您可以使用鋼筆、氈尖筆、刷子或鋼筆進行繪畫。

• 盡量不要停留在一個短語或單詞上。一旦你覺得你已經學會瞭如何書寫和完成選定的短語，就轉向包含以前未使用過的字母的更複雜的單詞。

• 通過嘗試加厚整個文本，採用新的草書書寫方式，改變所選書法類型的風格特徵，嘗試以波浪線，花哨的逗號，圖案，優雅的下劃線的形式添加額外的圖形元素，使事情變得更加困難。

• 如果第一次培訓課程應該只使用大斜體字母，那麼隨著整個課程的複雜性，值得切換到中小字體。單詞越小，您就越難以跟隨動作，您需要對特定字母給予更多的關注。

• 一旦你發現圓珠筆書法對你來說很容易，你應該轉向更專業的書寫工具。首先，你應該得到筆筒——它們有助於將筆固定在正確的位置，並更有效地填充墨水。首先，塑料支架是合適的，您可以自己製作。初學者應該選擇直架，對於有經驗的書法家來說，斜架也可以。請注意，筆架中的筆不在中間，而是在上部金屬花瓣和邊緣之間。

• 之後，考慮獲得優質墨水、油漆或墨水。首先，最好選擇方便實用的產品，而不是專業和昂貴的產品。

• 選擇專業的書法紙是學習的下一個重要步驟。請記住，在密度不超過 80 克的普通紙上書寫要比在密度為 120 克或以上的專業畫布上書寫要容易得多。這樣的紙張更堅固、更耐用，並且不會在沒有經驗的書法家的手下很好地放置。要確定紙張的質量和密度，只需用筆在其上劃幾下即可。如果它是強大的和高質量的，筆劃會清晰，有嚴格的界限，但如果不是這樣，墨水和墨水就會在整個紙張上蔓延，留下特有的蜘蛛網。

• 筆筒應始終握在中間，同時盡量不要觸摸筆尖本身 - 很有可能受傷或弄髒。正確握住書法筆沒有什麼難的。現代標准允許大師以與筆相同的方式握住它——用食指和拇指，中指和小指執行支撐和固定的功能。用圓珠筆和鋼筆書寫的區別在於，圓珠筆需要一定的壓力才能在紙上留下痕跡。握筆要自在，用筆的手的動作要流暢、快速、柔和。壓力過大會導致筆尖卡在紙上、飛濺甚至彎曲。

• 在某些情況下，墨水或墨水不想從筆變為紙。這可能取決於墨水的質量、不正確的重新填充以及紙張本身的質量。要欺騙系統，只需將筆尖浸入水中，然後墨水應在畫布上自由滑動。

• 每次練習後，盡量將筆上的墨水徹底沖洗乾淨，不要讓墨水變乾或生鏽。要清潔和擦乾筆，請使用亞麻布或任何其他沒有絨毛和線的布。

一些專家建議初學者練習書法音階。 大多數情況下，它們以相冊的形式呈現，其中包含編寫或著色某些字符的任務。許多人不屑於初學者的這些練習，這些練習將在未來得到回報。通常，準備不足和對基礎知識的不擇手段的學習會導致字體彎曲、節奏不正確和字母間距不成比例。學習音階教書法，從一開始就開始 - 從符號和破折號到整個銘文和文本。

以下視頻中的基本書法練習。