班蘇里特色

長笛的聲音與童話故事有關,即精神和神靈的神奇世界。毫不奇怪,許多神秘的特性通常歸因於這種儀器。演奏家手中長笛的聲音可以吸引聽眾,將他拖入幻想和夢想的世界。這種效果在演奏民族樂器時尤其明顯,例如印度班蘇里長笛。


描述
bansi這個詞是從梵文翻譯過來的,意思是普通的竹子。這就是為什麼 橫笛,在古印度是用竹子或蘆葦的空心莖製成的,被稱為班蘇里。 為了使聲音盡可能清晰,對於樂器的製造,選擇了最直的,沒有錐度和結,乾燥,均勻的莖,如有必要,內壁對齊。
在準備好的琴桿上,上面燒6-8個彈孔,下面燒1個或多個,用來調節基音。 一般來說,班蘇里的調性取決於成品的長度超過其內徑多少。
對於經典款,長度約為 30 厘米,最低色調的單品款最長可達 80-100 厘米。

Bansuri 很少用作伴奏,通常是獨奏樂器。 現代印度長笛使用所有管樂器通用的標準技術演奏。為了讓音樂具有民族風味,他們不僅使用較低的品格,而且還使用了一種特殊的演奏技巧,可以在音符之間平滑過渡,稱為滑音。


故事
印度笛子的歷史與佛教、畜牧業和古老的牧羊人傳統息息相關。 Bansuri,名字叫“維努”,在印度被尊為克里希納本人的神聖長笛,它為神與他心愛的拉達和其他年輕的牧羊女跳舞而吹響。 它被描繪在許多佛教畫布上,傳說在其上玩耍不僅使美麗的女孩著迷,而且使動物著迷。這就是為什麼牧羊人經常用它來放牛。

Pannalal Ghose 是一位生活在 1911 年至 1960 年間的專家,他通過對樂器尺寸的多次實驗,能夠將普通的民間樂器轉變為古典音樂會樂器。 為了獲得不尋常的低音長笛聲音,音樂會模型被製作成最大長度,並且比平時有更多的孔。
與其他長笛不同,bansuri 的音高不是由底層的底部音符決定的,而是由你按住前三個孔時發出的聲音決定的。 傳統的長笛伴奏是tabla 和tanpur。
最著名的班蘇里演奏家是 Hariprasad Chaurasia、Pannaral Ghosh、Devendra Murdeshwar 和其他印度音樂家。


長笛演奏
像任何其他樂器一樣,不可能在幾個月內學會如何演奏班蘇里琴。遊戲大師經過多年訓練,終生磨練他們的才華。但為此 為了讓初學者演奏管樂器至少能夠演奏最簡單的音符,您需要了解一些基本規則。

提取聲音
要從長笛中提取聲音,您需要以特殊方式通過所需的孔吹入其中。很多人都知道,如果以一定的角度向瓶頸吹氣,就會發出低沉的嗡嗡聲。班蘇里也是一樣。 通過折疊的嘴唇上的一個小間隙,您需要為吹笛子提供空氣,以便它在其體內旋轉並振動。 微弱的水流會分別引起罕見的振動,聲音會很低。而一個尖銳的快速流 - 更頻繁的振動 - 將聲音轉換為第二個八度音階,也就是說,哨子會變得更高,更響亮。

手指的定位
演奏橫笛最重要的作用是拇指。 bansuri 依賴於他們作為支持。 剩下的手指只是輕輕地握住琴身,使其不會掉到一邊,並夾住一個或另一個孔,使音符發生變化。

筆記
與古典樂譜一樣,印度教徒有七個基本音符。音調通常大寫,而半音則大寫。主要區別在於它們的字體。為了 要將它們與通常的拼寫相關聯,您可以使用下表或特殊指法。


除了自我培訓和導師授課之外,觀看視頻和聆聽知名大師的音軌將是一個很好的幫助。 這將有助於發展您自己的遊戲風格並為課程營造合適的氛圍。

