塞萊斯塔特點

什麼是celesta，充其量，每十個隨機路人都會回答。在非音樂家中進行調查時，識別統計數據可能同樣樂觀，甚至更不樂觀。但是學習新東西永遠不會太晚，尤其是當涉及到如此美麗且歷史悠久的樂器時。

美麗的意大利語 celesta 意為“超凡脫俗”。這是一個非常浪漫的詞，他們稱之為鍵盤打擊樂器，看起來像鋼琴，只是一個小鋼琴。如果你描述它的聲音，那將是一種令人愉快的小鈴鐺聲。 表演者觸摸鋼片琴的琴鍵，他們讓錘子運動起來。 錘子已經擊中了固定在諧振器上的小鋼平台。

這種機制重複了鋼琴裝置，只是簡化了。正式地，celesta 成為鍵盤金屬琴。它不僅與鋼琴相提並論，還與小風琴相提並論。它被認為在交響樂團的輔助樂器中非常受歡迎。

鋼片的設計增強了基本音調，因此聲音變得柔和，獲得了深度，並且真正與鍾聲的旋律相媲美。 捷克人安東尼莫德爾說鋼片琴介於鋼琴和鈴鐺之間。他還提到了該樂器與玻璃口琴的比較。莫德爾將鋼片琴的聲音與豎琴進行了比較。

該樂器只有一個踏板，其作用與鋼琴踏板相同。 在現代型號中，它位於錶殼中間的右側。但儀器的外部相似性並不是一切。 celesta 的範圍是從 C 到第一個八度到第五個八度的相同音符。如今，這款音樂產品由兩大品牌製造：德國的 Schiedmayer 和日本的 Yamaha。

該樂器有一個半音階，它的音符寫在兩個五線譜上的高音譜號（以低音為主），其中該樂器也類似於鋼琴。順便說一句，celesta 的所有權問題仍然引起討論。同一個 Modr 將其歸因於自發聲組，即自發聲樂器，其聲音是由於彈性材料的運動而獲得的。 在音樂學中，鋼片被認為是一種打擊樂器鍵盤樂器，或者單獨的一種打擊樂器和鍵盤樂器。

19世紀初的12年前，一位名叫克拉格特的倫敦專家發明了音叉鍵盤，可以稱為鋼片琴的“父親”。他是這樣工作的：錘子敲擊不同大小的音叉。 在同一世紀的 60 年代，來自法國的 Mustel 製造了一種非常讓人聯想到這種鍵盤的樂器，它被稱為 dulciton。 隨後，他的兒子奧古斯特完成了他父親的發明：他沒有為音叉配備音叉，而是為其配備了帶有諧振器的金屬板。而新的音樂對像開始明顯的像一架鋼琴，只是它的聲音像是輕輕溢出的鐘聲。

1886 年，鋼片琴本身被註冊。 在兩個世紀的十字路口，一個流行的時代等待著她，對她來說是一個金色的時代。1888年，這種帶有鐘聲的樂器首次在莎士比亞的戲劇作品《暴風雨》中使用，該作品由作曲家喬松推廣。

20世紀，在世界古典音樂第一排的肖斯塔科維奇、卡爾曼、布里頓、費爾德曼的作品中響起了鋼片。 在 20 年代，在爵士樂中有一席之地，表演者 Hoagy Carmichael、Art Tatum 和 Oscar Peterson 為它增光添彩。十年後，爵士樂手 Fats Waller 成功地展示了一種不同尋常的演奏鋼片琴的技巧，更準確地說，是同時在兩種相關樂器上演奏，因為 Waller 用左手彈奏鋼琴。

我們的 celesta 也沒有被忽視。 Pyotr Ilyich Tchaikovsky 於 1891 年在巴黎的一場音樂會上聽到了它的聲音。 這件樂器讓柴可夫斯基著迷，他決定把它帶回家。 1892 年，在傳奇的馬林斯基劇院的首映式上——在已經成為世界音樂傳奇的胡桃夾子的演出中——鋼片奏響了。

在芭蕾舞劇糖仙子上台的那一刻，鋼片琴的聲音非常準確和令人信服。儀器甚至似乎在傳送落下的水滴。 在布里頓的《仲夏夜之夢》、舍克的《遙遠的鈴聲》、霍爾斯特的《星球組曲》、格拉斯的《阿肯那頓歌劇》等作品中，鋼片琴也佔有一席之地。

霍夫曼說，當無法用普通的語言表達某事時，音樂就來拯救。 Celesta 是一種樂器，它的聲音非常富有表現力、令人難忘、富有穿透力。 許多小鈴鐺在互相交談——你不能肯定地說。 這總是與魔法、童話故事聯繫在一起，營造出一種真正令人著迷的氛圍，並將聽眾帶到作曲家創造的那個美麗的距離。

該樂器還與水晶的聲音進行了比較。 彷彿同一個仙女拿著銀勺輕輕敲打著酒杯或花瓶的水晶腿。這就是鋼片琴的聲音——深情、微妙、迷人。或許沒有什麼比德拉吉仙子的變種更能讓人了解這件樂器並為之著迷的了。

celesta 最常用於學術音樂。成為邪教作品的一部分後，她已經在音樂史上登記了自己的名字。 在克勞德·德彪西（Claude Debussy）的作品《大海》中，鋼片琴也發聲，正如偉大的格甚溫在《美國人在巴黎》中出現的那樣。 更不用說查理卓別林的傳奇“城市之光”或保羅史密斯的“匹諾曹”中許多純淨的鐘聲。旋律浪漫的鋼片琴特別喜歡為電影作曲的美國人約翰威廉。

Buddy Holly、The Beatles、The Beach Boys、Pink Floyd - 這些團體（其中之一）也讓 celesta 成為搖滾歌曲的代言人。 在流行樂隊的熱門歌曲中識別這種樂器對於音樂愛好者來說是一種特別的樂趣。

她可以是獨奏者，也可以是管弦樂隊的聲音之一，她可以成為普通合唱團的和聲，也可以脫穎而出——抒情、感人。 這種樂器很難被稱為異國情調，因為它今天仍然存在，被音樂家使用，並在世界音樂最著名的熱門歌曲中重複出現。但是在家里為自己演奏它是少數被這種但相對稀有的樂器所吸引的人。但是那些被鋼琴迷住，被一切不尋常的事物所吸引的人，不能在這種排他性面前停下腳步，再征服一種樂器。