關於彈性蛋白

各個時代和民族的音樂家以各種方式尋求使他們最喜歡的音樂流派多樣化。雖然柔音仍然是一種鮮為人知的大眾樂器,但這種小巧的設計能夠推動不止一個音樂方向。這一切都與打擊樂器的獨特聲音有關。
關於柔音保留的秘密,這種樂器的名稱意味著什麼,它如何影響一般音樂,以及更多有趣的信息,請在文章中閱讀。


這是什麼?
像柔音這樣的打擊樂器的出現是在 20 世紀 20 年代。該樂器是自發聲樂器家族的一員。它以純金屬聲音為主。
Flexatone 可以被稱為音樂界的“灰色傑出人物”。 這種小型打擊樂器對任何人來說都不熟悉,但它經常用於以下音樂流派:
- 爵士樂;
- 古典音樂;
- 流行音樂。

如果在其存在的最初階段,該樂器僅以爵士樂形式發行,之後這種“波浪”被古典作曲家拾取,那麼現在到處都使用柔音的聲音。
這種樂器經常可以在電影中聽到。所有這一切都表明,他的聲音以自己的方式非常奇特和獨特。語言無法表達,但在作曲家的作品中卻很容易。 在這些作品中,您可以聽到柔音的聲音:
- 亞瑟·洪格 (Arthur Honegger) 的《安提戈涅》;
- 德米特里·肖斯塔科維奇的《姆森斯克區的鼻子和麥克白夫人》;
- 阿諾德勳伯格的“摩西和亞倫”;
- 歐文舒爾霍夫的《第一交響曲》。



- 阿爾弗雷德·施尼特克;
- 索菲亞·古拜杜麗娜;
- 謝爾蓋·斯洛尼姆斯基等。
綜上所述,柔音的聲音確實是獨一無二的,這也是許多創作者和聽眾愛上它的原因。
這種音樂結構名稱的歷史值得特別關注。毫無疑問,詞根是拉丁語詞——flexus。它有“折疊”、“變聲”等翻譯。證實該理論正確性的證據是法語單詞 flexion(“彎曲”)和意大利語 flessibilita(“柔韌性”)。這些形容詞非常準確地描述了樂器的本質,因此將這樣的名稱分配給柔音也就不足為奇了。

設計
Flexatone 是一種自我發聲的簧片樂器,其振動是由鋼板引起的。 該板稱為懸雍垂,具有薄而彎曲的形狀,從“自由”端逐漸變細。 舌頭的長度通常不超過18厘米,寬度可達6厘米。
寬大的舌尖被一塊木塊夾住,而木塊則有一個線框和一個把手。 窄邊固定有兩根柔性金屬桿。在他們每個人的末端是一個球。它有兩種變體:木材和金屬。
聲音的音高可以根據手指在舌尖上的壓力而變化。 聲音本身,由於振動,有點讓人想起風的嚎叫,並具有顫抖的特徵。
其他參數如球的大小和材料一般不會影響音色和聲音。


技術
對於這種樂器的聲音,遵守兩個基本規則非常重要。然後聲音將清晰而有吸引力。 要演奏柔音,您需要:
- 用把手握住右手的結構;
- 用拇指按壓舌頭的自由端。
一個簡單的指令可以讓您將儀器投入使用,然後發生震動,並且球會因撞擊而產生所需的聲音。您可以通過用相同的拇指按下來調整高度。從板材彎曲的角度來看,聲音也會發生變化。乍一看,這似乎是一項簡單的任務,但實際上它要復雜得多。問題是,聲音很難控制。這就是為什麼只有經過幾年的培訓才能完美掌握該樂器的原因。然而,大師們能夠在 2 個八度音程內改變音色。就其本身而言,柔音的音色更有可能具有振鈴,甚至是嚎叫的特徵,並且在高音域中它是完全刺耳的。


還有一種演奏柔音的實驗方法。 為此,他們用弓或三角形的棍子代替了經典版本的發出聲音的球,依此類推。然而,這種方法在音樂家中並不是很流行。至於柔音的音符,它們是根據它們的聲音來指定的。在管弦樂隊的框架內,該樂器的部分寫在管狀鈴鐺下方和三角形上方。
請參閱下一個視頻,了解 Flextone 的聲音。