音樂中的打擊樂

醫生有權將“敲擊”一詞視為專業術語,因為確實有這樣一種研究方法——敲擊。敲擊健康組織和患病組織時發出的聲音不同,這有助於醫生進行診斷。音樂中的打擊樂也與聲音、節奏和衝擊力有關。因此,醫學與音樂藝術的交集並非偶然。


這是什麼?
打擊樂是一組特殊的打擊樂器,具有形成節奏並強調節奏的聲音產品。它們存在於民族音樂、電子音樂和其他流派中。但是ethno和folk是與“打擊樂”這個詞聯繫較多的類別。因此,任何民族音樂也都是用打擊樂器演奏的。
這些工具是什麼:
- 手鼓;
- 響板;
- 牛鈴;
- 棘輪;
- 煙槍;
- 鐘聲;
- 馬拉卡斯;
- 振動篩等。



這只是列表中的一小部分,它代表了世界上的打擊樂器。 在世界上,民族音樂是由幾十種這種樂器創造的。 他們中的大多數人的名字是居民永遠聽不到的。但是從民族音樂中形成了一個驚人的橋樑,變成了電子音樂。這發生在上世紀80年代。在這種情況下,打擊樂由現成的錄音樣本代表。它們必然用於諸如 techno、house、trance 以及 chill-out、break-beat 等風格方向。有趣的!電子音樂中最受歡迎的打擊樂器是木琴、鈴鐺,還有手鼓、小鼓和鑼。它們幫助作品變得更有活力,更好地被記住。
現代爵士樂團和搖滾樂隊可能包括打擊樂手。 而這,除了主鼓手外,還使用了經典的打擊樂器。順便說一句,標準架子鼓中沒有包含任何一種打擊樂器。通常,人們在童年時期就結識了這一音樂類別的代表。有人開始用普通的撥浪鼓做實驗:父母可以用它來演奏一首著名的歌曲或無伴奏合唱。而一個稍微成熟一點的孩子,也可以嘗試用同樣的撥浪鼓創造節奏,重複一首著名歌曲的節奏。
在兒童商店裡,很容易找到一套簡單的兒童打擊樂器模型,裡面會有手鼓、沙槌、簡單的鈴鐺。


種類
這些儀器有許多分類。第一個根據他們的音高劃分他們。在打擊樂行中,有一些產品具有給定的聲音純度和不確定性。第一個包括鼓(大小)、定音鼓、鈴鐺,這裡是木琴和電顫琴。到第二個 - 鈸,手鼓,普通三角形,tam-tam,響板。
沿著聲音形成的路徑也有幾種類型的打擊樂樣本。
- 耳機。 在這種情況下,聲音是由產品本身產生的。例如,由於舌頭撞擊牆壁,鈴鐺會發出聲音。此類別還包括三角形、木琴、tam-tam、顫音琴、馬林巴琴等。反過來,耳機又分為木頭和金屬製成的物體。


- 薄膜電話。 在這種情況下,聲音來自拉伸的皮革膜。儘管膜很可能不是由皮革製成,而是由塑料製成,例如其他合成材料。此類別可包括鼓、小鼓、手鼓、定音鼓。


- 弦樂打擊樂。 這些是鈸,揚琴,桑圖爾。


現在關於屬於打擊樂類別的樂器,並且對於不同風格和趨勢的音樂家來說最有趣。 這裡有10個打擊樂的傑出代表。
- 手鼓。 有人不會把它和手鼓區分開來,因為這些樂器確實是相關的。但差異仍然是根本性的,而且在於設計本身。手鼓是一個圓形或半圓形的邊緣,上面固定著小鈸或金屬鈴鐺。它們將是產品的主要發聲元素。

- 卡洪。 他的家鄉是秘魯。它看起來很奇怪:一個有五個木牆的盒子,其中一個有一個反相器。聲音從前牆傳出。要演奏這樣的樂器,音樂家需要坐在上面並稍微偏離。不尋常的產品內部有繩子,它們與前膠合板元件部分接觸。而且由於上角不會與底座結構緊密貼合,因此箱鼓的音色範圍給人留下了深刻的印象。

- 邦戈。 古巴民族音樂代表。如果您簡而言之指定它 - 雙鼓。邦戈演奏者應該就座。邦戈鼓是一對,有小有大。它將佔據主導地位,通常位於玩家的右側。這個鼓有一個低音。在拉丁美洲音樂中,小鼓經常被使用。雖然打擊樂經常作為背景樂器,但遠非主要樂器,邦戈也不屬於這一類——它經常碰巧是獨奏者。

- 馬拉卡斯。 另一位古巴代表。雖然南美洲和北美洲的印第安人使用它,但它非常適合儀式舞蹈。木頭和塑料,金屬 - 馬拉卡斯由不同的材料製成。它們裡面總是鬆散的物質。這個工具與振動器非常相似,但它們不同:馬拉卡斯有手柄。

- 響板。 在拉丁美洲音樂、西班牙語和意大利語中,不時會聽到響板的聲音。這些是這樣的板,成對連接,由硬木製成。它們直接戴在手指上。敲擊唱片時,會聽到咔噠聲——尖銳而清晰。
一個好的音樂家能夠用響板敲出一個原始的節奏模式。

- 雨棒。 在秘魯和智利,它被稱為“雨棒”。它看起來像一個長管,裡面有特殊的隔板,裡面還可以留有易碎的物質。這個名字來源於這樣一個事實,當演奏這種樂器時,細心的聽眾會真正識別出雨聲。

- 康斯。 拉丁美洲的另一個代表,以錐形桶的形式呈現。在這個桶的頂部,一層皮膜被拉伸。音樂家可以使用一對直徑和音高不同的樂器——這將使聲音更深沉。它可以用手或用特殊的棍子演奏。但是,您也可以將它掛在藝術家的肩膀上。但固定在機架上是完全可以接受的。

- 非洲鼓。 該設備來自非洲,或者更確切地說,它的故鄉是馬里共和國。它有一個高腳杯形狀:儀器的下部開放而狹窄,上部覆蓋有膜。它具有三種音調:巴掌、低音和高音。多虧了腰帶,djembe 很容易落在站立表演者的肩膀上。但真的把它放在地板上,坐在上面像那樣玩。

- 牛鈴。 這個名字翻譯得有點奇怪——“牛鈴”。這是一個具有開放初始面的四邊形強棱鏡。它的聲音受牆壁密度以及製造材料的影響。如果你用一個簡單的擀麵杖敲打不銹鋼平底鍋,你會聽到很像牛鈴的聲音。

- 卡巴薩.這種樂器有許多世紀的歷史,是拉丁美洲的打擊樂器。它是一個由金屬製成的圓柱體,上面纏繞著金屬絲圈,上面放著金屬球。如果您使用 cabasa 執行特定動作,您會聽到帶有特徵嘎嘎聲的響亮聲音,但其中仍有節奏(這是主要的)。您可以在桑巴和波薩諾瓦中聽到這種樂器。在搖滾樂以及爵士樂作品中,卡巴斯也可以說是“註冊的”。
這個樂器調色板是打擊樂的明亮代表的選擇。研究拉丁美洲、非洲和其他樂器很有趣,因為它們與歷史、文化和民族傳統有著密切的聯繫。

它在哪裡使用?
在民族音樂和民間音樂中,都離不開打擊樂排。 在任何一個民族的音樂創作中,他們都是不可或缺的。 人們只需要記住弗拉門戈的節奏,斯堪的納維亞民間音樂的有趣之處,非洲音樂的節奏感。正是節拍和聲音影響了這首音樂的特點,它們也使它在許多方面變得容易辨認。敲擊與調味有一個眾所周知的比較:像胡椒和鹽不是這道菜的主要成分,但沒有它們,再美妙的肉也是平淡無奇的,湯也沒有味道。吃。打擊樂也是如此:它構建遊戲,指揮它,讓人聽到並融入旋律。因此,打擊樂不僅僅停留在民族和民謠中,而是自信地在爵士樂、電子音樂、搖滾、說唱等流派中立足。
和 在現代電子音樂中,需要大量的打擊樂樣本庫。 這豐富了聲音,使其更具情感和表現力。當音樂接觸到聽者,影響他的神經系統,引起一定的聯想系列的情況。
對於沒有受過音樂教育的普通人來說,打擊樂的好處在於它的可訪問性。拿起馬拉卡斯,一個人可以嘗試使在某種介質上聽起來的構圖複雜化。他可以從一種這樣的樂器切換到另一種,成為真正的“男人管弦樂隊”。

