誰是動畫師,在哪裡學習專業?

現代世界的漫畫是我們生活中不可或缺的一部分。大多數卡通片都是針對兒童的,但也有針對成人觀眾的。順理成章的是,隨著趨勢的迅速變化,需要新的想法,以及更多的人來執行它們。正是這些因素促成了動畫師這樣的職業的誕生。
職業歷史
如果我們從廣義上來判斷動畫,那麼我們可以說最初的乘數是原始人,他們已經在他們的岩石藝術中試圖傳達運動的效果。從那時起,視覺藝術,包括那些試圖描述事件順序的藝術,一直伴隨著人類。
如果我們專門看動畫,那麼第一批卡通草圖出現在 19 世紀初。 這些是最簡單的樣本,並沒有持續多久。但後來,電影的發展取代了動畫,它的崛起始於 20 世紀上半葉,詹姆斯·斯圖爾特·布萊克頓直接參與其中。是他創作了第一部卡通片,於 1906 年首次亮相。


在俄羅斯,最早的動畫師之一可以稱為 Alexander Shiryaev。多虧了他,第一部俄羅斯動畫片《皮埃羅和哥倫拜恩》才得以發行。
值得注意的是,這發生在 1906 年。然而,Shiryaev 本人稱他的作品為“木偶芭蕾電影”。
動畫史上的下一個重大事件是溫莎·麥凱(Winsor McKay)創造了恐龍格蒂。 特別是對於這種恐龍,開發了一種不同於以往任何已知技術的新技術。該行業的第一次劃分發生了:動畫師和背景藝術家被分別挑選出來。動畫師負責繪製主角的動作,而背景藝術家則為每一幀分別繪製樹木、湖泊和其他景觀細節。
出色地 更不用說華特迪士尼.正是他幫助創建了我們習慣於在現代世界的屏幕和顯示器上看到的動畫。


描述
動畫師工作的主要部分不僅包括繪製一個或幾個角色,還包括詳細考慮和再現他們的運動階段。但是乘數是一個相當廣泛的概念。它包括將專業劃分為小而具體的亞種,每個亞種都專注於特定領域。 因此,區分以下方向:
- 導向器;
- 特徵;
- backgrounder(背景裝飾器);
- 大綱;
- 移相器;
- 渲染器;
- 填料;
- 特效動畫師。

導演負責導演思想的傳遞及其執行的統一風格。 角色創建角色的詳細圖像。 背景負責人負責卡通背景中發生的一切。大綱將漫畫的草圖從紙上轉移到特殊的膠片膠帶上。
移相器通過分析角色的運動階段來計算出角色的具體動作。 繪圖員按照導演和導演記錄的所有指示和更正將所有草圖轉移到干淨的副本中。好吧,特殊效果乘數創造了各種美麗的效果(包括天氣條件)。
它並不總是保持這樣的方向劃分。還有插畫師、設計師、導演、動畫師、裝飾師、圖形藝術家和燈光師等專業。

專業的優點和缺點
每種類型的活動都有其優點和缺點,乘數的職業也不例外。
這種職業的優勢包括以下因素。
- 創造性實現的可能性。 對於具有創造性思維的人來說,這可能是主要優勢。
- 聲望。 不要感到驚訝 - 這個專業的需求量很大,因為每年需要越來越多的內容。此外,是動畫師創造了每個人都會喜歡的英雄。
- 薪酬不錯。 這一點是前一點的直接結果。大公司準備好為他們的藝術家支付他們對世界的看法和一個具體的想法。
- 有機會選擇合適的工作條件。 如果一個人真的表現出自己是一個很好的乘數,他可以做出一些小的讓步。包括 - 設置單獨的時間表。此外,某些動畫領域不需要在工作場所永久存在,這意味著它們可以遠程工作。
- 轉專業的機會。 通常,所有動畫師都是優秀的藝術家,在圖形編輯方面具有很高的技能。所以,如果一個人突然意識到動畫不適合他,他總能在廣告公司或網頁設計工作室找到一份工作。

這個職業的缺點要少得多,但仍然如此。
- 大量時間花在電腦顯示器前的一個位置上。 不幸的是,長時間坐在電腦前不僅會嚴重影響視力,還會影響姿勢,進而導致脊椎和整體健康出現問題。這是可以避免的——只要記住休息一下,做一點體操。
- 單調。 唉,動畫師的工作不僅僅是幻想的自由飛行。有時您需要執行絕對單調的任務。這看起來非常無聊和累人。

工作職責
如果您快速描述創建卡通的過程,那麼它將分為幾個階段。首先是尋找一個想法。接下來是關於角色將是什麼樣子的討論。 第一批草圖正在製作中。
如果項目非常大,則選擇藝術家的工作人員並在他們之間分配職責。
然後藝術團隊參與進來。他們繪製一切:人物、背景、效果等等。 當然,這不會立即發生——你需要仔細考慮細節、圖像、英雄如何適應這種情況。 通常同一個英雄可以多次重繪。經過詳細的渲染,顏色被填充,現在角色幾乎準備好了。
倒數第二階段是研究日常生活中不易察覺的手勢、面部表情等小細節。 最後階段是故事板、動畫和創建佈局。

要求
任何人都可以成為漫畫家。但是,熟悉要求和技能是必要的,同樣值得接受的是,如果某人擁有更多必要的技能,那麼他通往卡通藝術頂峰的道路就會容易得多。
知識和技能
候選人的好處將是:
- 品味和風格;
- 了解動力學和運動的力學;
- 獨特的世界觀;
- 在某種程度上是心理學(形成和傳達角色的性格);
- 良好的想像力;
- 空間思維。

您還需要良好的眼睛、發達的運動學和觀察力。 演技也會派上用場,因為有時候,為了傳達一些情緒,需要從真人模特身上照搬過來,但身邊並不總是有隨時準備幫忙的人。 所以動畫師經常從自己身上複製一些情緒。最主要的是繪畫能力。
關鍵技能包括有效使用特殊設備(至少了解計算機和必要的計算機程序)。準時也將受到重視,因為在現代世界中,所有互動都基於截止日期,因此能夠滿足截止日期是必不可少的。
動畫師的職業需要不斷的發展,接收有關現有描繪方式的新知識,因為不同技術中的角色體現可能看起來完全不同。
您可以從學習基本程序開始 - 3DsMAX、Cinema 4D 和 Maya。這將有助於獲得和發展技能,如建模、紋理和光能勝任的工作。


個人素質
所需的個人素質包括:
- 高性能;
- 承擔責任的能力;
- 目的性;
- 準確,幾乎是迂腐;
- 耐心;
- 幽默感;
- 團隊合作的準備。
幻想是藝術家的另一個重要品質,因為沒有它就不可能在你的活動中創造新的東西。人才是一個乘數應該具備的最必要的東西。

培訓和職業
雖然不需要該領域的文憑,但在申請工作時將是一個重要的優勢。 VGIK 被認為是掌握該專業的最佳教育機構。但是,要進入VGIK並不是那麼容易——那裡的名額入學競爭非常激烈,每個名額可以達到40人。
如有必要,很容易找到具有相關師資的其他高等教育機構。 例如:
- 莫斯科國立大學(莫斯科人文大學);
- 商業與設計學院;
- MGOU(莫斯科州立地區大學);
- Razumovsky 莫斯科國立技術與管理大學(Moscow State University of Technology and Management 以 K. G. Razumovsky 命名);
- NRU HSE。


還有大約十幾所最受歡迎的大學專門為動畫方向的發展而創建。 其中:
- 聖彼得堡國立文化藝術大學;
- 以格拉西莫夫命名的全俄國立電影學院;
- 聖彼得堡國立電影電視學院;
- 烏拉爾國立建築藝術大學;
- 聖彼得堡國立藝術與工業學院以 A. Stieglitz 命名;
- 別爾哥羅德國立藝術與文化學院。


在未來乘數之前可能出現的另一個困難是,為了進入大學學習,你必須通過統一的州考試。 除了基礎科目,你還需要通過文學。 直接在大學錄取時,您需要通過創意競賽。
獲得合適教育的另一個選擇是進入第 33 電影學院(類似於大學)。 您還可以在完成建模和計算機動畫的特殊課程後成為動畫師。這將提供必要的知識,但必須自己制定技能。
目前,還有其他獲得專業乘數的機會。這包括莫斯科學校工作室“Shar”。
如果我們考慮到國外的教育,那麼很多好的教育機構都位於佛羅里達和紐約。到達那裡更加困難,但仍有可能。

工作地點和工資
儘管它們很重要,但你不應該認為新手動畫師能賺很多錢。剛剛開始旅程的專家通常會收到 10,000 到 20,000-25,000 盧布。但是,隨著職業發展,工資水平也會提高。它們會影響收入水平、動畫公司所在的地區和規模。很明顯,與鮮為人知的地區工作室相比,大公司願意為他們的藝術家支付更多的費用。
因此,具有經驗和豐富作品集的優秀藝術家可以期望獲得以下金額:
- 聖彼得堡 35,000-40,000 盧布;
- 莫斯科約45,000盧布;
- 巴什科爾托斯坦 50,000 盧布起。
俄羅斯聯邦的平均工資約為 75,000 盧布。製作流行卡通片的成功工作室願意支付大約兩倍的費用。

這個職業的另一個重要優勢是,即使搬到另一個國家,也有機會找到一份高薪的工作(同樣,如果你具備專業所需的技能和能力)。
在美國,對於乘數的位置,您可以獲得4,000-5,000美元。 e. 每月。 但是,需要相關教育的文憑。而且你還需要確認你在這個國家的資格。在像皮克斯這樣的大公司工作,你的收入預計在 5,000 到 16,000 美元之間。
就乘數工資而言,下一個國家是德國 - 4,700 美元。 e 每月。 在日本,動畫師的收入較少,但創意實施的機會更多。如果每天工作 11 到 12 小時,乘數者每年只能獲得大約 10,000 美元。波蘭只有一家知名動畫工作室,其藝術家的薪水為 1,100-1,900 美元。 e.
當然,乘數工資的主要部分取決於他的專業。插畫師、導演和平面藝術家的薪水最高。
