合成器樂譜

樂譜可以正確地稱為一種所有音樂家都知道的語言。對於生活中音樂不是職業或嚴肅愛好的人來說，這種語言可能難以理解。因此，如果您認真決定掌握演奏任何樂器的技能，首先您必須熟悉音符。

即使要掌握合成器，也必須研究音符，因為它的功能類似於鋼琴或鋼琴的工作，如果沒有適當的知識，根本不可能在紙上創作和寫下優美的旋律。

讓我們仔細看看合成器掌握音符的特點，並熟悉閱讀和演奏它們的規則。

合成器的學習筆記是一個相當耗時的過程，需要大量的時間投入，以及專心和毅力。 為了讓初學者更容易掌握音符並學習如何演奏，專業人士建議根據過程的特點遵循一些提示。

• 在開始學習音樂之前，有必要獲得單獨的樂器，因為所有的理論研究都必須在實踐中進行。如果您能聽到並自己彈奏它們，也將更容易理解和記住音符。
• 在某個安靜的地方上課是最方便和最有成效的，這樣您就不會被可能擾亂過程的外來聲音打擾。學習音符需要從合成器的基本設置入手，掌握演奏技巧並使用樂器後，才能自行更改參數和調整。
• 在學習音樂時使用您喜歡的歌曲將大大簡化過程，因為即使在直觀的水平上也可以識別熟悉的旋律，從而使記憶更快。
• 不要強迫自己學習音樂，因為這只會使過程更加困難。想要掌握彈奏合成器的技巧，必須是真誠的。
• 對於自學，您可以使用各種應用程序和小工具。例如，自學計劃不僅可以幫助有效地介紹基本信息，還可以提供其他提示。
• 還有許多在線資源，您可以在其中找到帶有音符的某些旋律。其中一些允許您在閱讀樂譜的同時播放音樂。
• 為了更容易學習筆記，您需要努力識別它們。為此，應注意練耳。
• 音符分為西方和普通。專業人士建議同時學習它們，因為所獲得的知識在演奏樂器的過程中很有用。
• 您不應該將自己逼入極限並設定無法實現的目標-只有在經過一段時間和一定數量的常規課程後，您才能欣賞到有價值的結果。

音高，也稱為音高，是使用一種特殊的音符排列系統確定的，稱為音排（音階）。這一行是按一定順序依次交替的聲音：從低到高，反之亦然。 每個音階由幾個部分組成 - 八度音階，而八度音階又包括一套完整的音符：DO、RE、MI、FA、SOL、LA、SI。

確定八度音階的位置非常簡單，只需在視覺上將合成器鍵盤分成幾個部分。琴鍵的中央部分被第一個八度佔據，緊隨其後的是第二、第三和第四——它們很容易識別和區分。在左邊，緊挨著第一個，是一個小八度，緊接著是一個大八度和一個反八度。但 位於左側的前兩個白鍵是音符 LA 和 SI 的組合，稱為分包合同。

研究筆記時，您會注意到其中一些已滿頭，而另一些則為空。此外，有些人已經完成了平靜 - 小蜿蜒的“尾巴”，也稱為旗幟。

為了 為了輕鬆寫下並隨後閱讀筆記，有必要使用帶有五線譜（五線譜）的特殊筆記本。 在某些情況下，您可以使用數字選項。五線譜是一條特殊的線，由五條平行線組成，從下到上編號。這些線是用來記錄筆記的，如果不夠，可以利用上面和下面的空間。

從音符的位置，您可以確定音高 - 最高的聲音顯示在頂行。

音調是一種起點，從該起點開始計算具有一個或另一個音高的音符的位置。 如果您有一個鍵和至少一個主音符，您可以輕鬆確定所有其他聲音名稱的位置。此外，音樂譜號用於五線譜的緊湊設計，因為即使在創建一個旋律時，它們也可以多次使用。

此外，在考慮音高時，不得不提到當聲音在半音上升高和降低時可以形成的衍生音階——位於主白色鍵之間的黑色小鍵。 您可以定義 2 種類型的衍生步驟：

• 尖銳 - 將聲音增加半音的名稱；
• flat - 將聲音降低半音的名稱。

根據一些名稱，可以確定聲音的上升和下降發生在兩個半音中，至於支持者 - 這就是消除步驟變化和再現純音符的方式。

教學時，不能忽視音符時長這樣的概念。這個術語是指節奏和音樂時間的研究領域。

通常，一份音樂時間與第四個音符相關聯。還值得注意的是，持續時間不僅包括音樂響起的時間，還包括音符之間發生的中間停頓。

音樂時長分為幾種類型。

• 甚至音樂持續時間 - 將旋律分成 2 部分或任意數量的部分（其數量為 2）時可以形成。劃分的基礎可以是由 4 個節拍組成的音符，即其聲音被分解為 4 個小節。在這種情況下，所有帶有 8 或 16 節數的音符必須組合在一個邊緣下。
• 奇怪的音樂持續時間 - 當旋律被分成任意數量的部分（3 的倍數）時，就會發生形成。通過這樣的劃分，三連音和五連音的形成是可能的 - 聲音由三個和五個音符組成。

有幾種方法可以使旋律中的音符和停頓更長，讓我們仔細看看它們中的每一種。

• 創建一個虛線節奏 （在書面版本中，音符用一個點表示） - 聲音增加了一半並變得更加延伸。也就是說，例如，這樣的音符不會發出 2 拍，而是 3 拍。點節奏有多種變體，其中音符有 2 點 - 在這種情況下，聲音的持續時間將增加 3/ 4個部分。

• Fermata - 是一個弧形的名稱，裡面有一個點。 使用延音時，標有相應符號的音符必須延遲片刻，這由演奏者自己決定。一些音樂家有條件地認為，fermata 也將聲音延長了一半，但與節奏不同，它只是對音符的補充，而不是主要部分。

• 統一聯盟 - 這是如何指示彼此相關的筆記 （可能有2個或更多），位於一定高度，依次排列。要知道音符不能在一個聯賽下重複，它們只能形成一個持續時間，也不能包括停頓。

談到音符的持續時間，人們不能不注意節奏。速度是指移動的速度，換句話說，就是旋律的播放速度。有一個費率分類，每個費率都有自己的名稱。讓我們分別考慮

慢節奏：

• 墓穴 - 旋律聽起來很重，很慢，通常反映了作品中時刻的重要性；
• 拉哥 - 旋律聽起來也很慢，聲音更寬；
• 慢板 - 緩慢、有節制和平靜的聲音；
• 倫托 - 旋律聽起來非常安靜和緩慢。

中速：

• 行板 - 旋律聽起來平靜，類似於步伐的步伐；
• 中度 - 溫和的旋律聽起來很平靜。

快節奏：

• 快板 - 快速、歡快的旋律；
• 活體，活體 - 旋律聽起來也相當快和活潑；
• 急速 - 快速的聲音，在某些時候它很尖銳。

彈奏合成器時，音符的音量並不那麼重要，因為現代設備允許您調整聲音，這可能會導致感知失真。但 學習筆記，考慮它們的響度是一個強制性的過程。

在研究樂譜時，可以注意到音程中的音量指定，因此演奏者可以確定旋律應該在哪個片段中放大，相反，在哪個片段中應該更流暢、更安靜地演奏。

讓我們更詳細地考慮響度的符號及其解釋：

• f (forte) - 旋律響亮；
• p（鋼琴） - 旋律安靜地演奏；
• mf (mezzo-forte) - 旋律有一個中等響亮的聲音；
• mp (mezzo-piano) - 旋律具有適度安靜的聲音；
• ff (fortissimo) - 旋律播放非常響亮；
• pp (pianissimo) - 旋律非常安靜，幾乎不引人注意。

音量的逐漸變化也有單獨的名稱：

• 漸強 - 這就是音量逐漸增加的方式；
• 漸弱 - 這個術語是指逐漸減少的音量。

合成器音符研究中不可或缺的組成部分也是一個度量，它是一個相當大的聲音單位。一個小節稱為旋律的一定間隔，從一個強節拍開始，以另一個節拍結束。填充五線譜時，小節由垂直線表示。

一個小節中的節拍數，以及每個節拍的持續時間，由在作品開頭固定的數字表示，一個在另一個之上，在其他鍵指定之後。

讓我們更詳細地考慮其定義的特徵。

• 如前所述，拍號由小數表示。例如，值 3/4 表示每個小節由 3 個節拍組成，而第四個表示由一個節拍組成的小節。
• 拍號還決定了旋律的某些部分的樂譜（1 - 2 - 3 或 1 - 2 - 3 - 4）。
• 標準拍號由拉丁字母 C 表示，由四個節拍組成。

學習了樂譜的所有主要組成部分，記住所有名稱及其解釋後，您可以輕鬆閱讀任何音符，然後在樂器上演奏它們。 最主要的是要遵守樂譜的閱讀順序。

• 主要音階是C大調，所以你需要從它開始閱讀。還有其他的音階，但都來自C大調，所以不讀它，就不可能與其他素材選項一起工作。
• 第一步是確定聲音系列的初始音符，以及注意它的位置。根據第一個音符的位置，我們可以確定是否需要添加額外的行，以及它們的大小。
• 位於合成器白鍵上的音符形成相同的 C 大調系列。請注意，本系列僅包含 8 個音符。
• 在下一步中，熟悉所有音符的聲音非常重要，因此您應該在閱讀後立即按順序彈奏它們。您還可以通過隨機彈奏音符並猜測它們來訓練您的耳朵。
• 為了固定課程的結果，建議從表中唱出音符，根據旋律聲音的特點改變和調整音調。

在某些情況下，為了學習的方便，你可以按數字讀音符，這尤其適用於歌曲旋律。

數字以升序表示音符，鍵盤的編號是根據琴鍵分成八度來進行的。必須考慮到所有其他標誌也出現在指定中，並且在比賽期間必須考慮到它們。

總的來說，合成器學習筆記的過程並不像看起來那麼複雜，主要是要有耐心，定期重複理論材料，通過訓練來鞏固知識。

您將在下一個視頻中學習如何閱讀音符並理解合成器的樂譜。