創造亞當紋身
亞當的創造是米開朗基羅的著名創作。 關於帶有這種圖像的紋身意味著什麼以及最好將其放置在哪裡，我們將在本文中講述。
描述和含義
《創造亞當》是米開朗基羅·博納羅蒂的一幅著名壁畫。 這件作品的創作可以追溯到 1511 年左右。創作的發起人是教皇朱利葉斯二世。最初，這幅畫應該是一幅墳墓的畫，但由於某些原因，米開朗基羅決定畫西斯廷教堂的天花板。
有趣的是，早期的 Buonarroti 雖然同意了這個命令，但從未創作過壁畫。這項工作非常辛苦地交給他，因為他必須在沒有任何人幫助的情況下進行創作。 米開朗基羅為這幅壁畫付出了巨大的努力，甚至在創作過程中失去了大部分的健康： 他患上了關節炎、脊柱側彎和耳部感染。但是，客戶遇到了困難。他濫用了主人的信任，總是不按時付款，有時對結果不滿意，因此創作者不得不多次重做。
目前，在意大利首都羅馬的西斯廷教堂的天花板上仍然可以看到這幅壁畫。 它是一部大型作品的一部分，該作品致力於《創世紀》的九個情節。 “亞當的創造”生動地說明了以下短語：“上帝按照自己的形象創造了人。”這幅壁畫構圖的中心是兩個人物：上帝，他的形像是一位長著灰色鬍鬚的威嚴老人，被天使包圍，而亞當則是一個年輕的年輕人，身體美麗而肌肉發達。他們都把手伸向對方，他們的手指正好位於壁畫的中心，實際上相距幾毫米。
目前，這幅壁畫上的圖像可以在紋身上看到。此外，它可以被描繪成一個帶有所有細節的整幅畫面，或者只是它的片段，即：兩隻互相伸出的手。
這個圖像的含義可以用不同的方式來解釋。 如果從大的角度來看，這樣的圖畫可以像徵生命的誕生，因為這正是壁畫所描繪的。這幅畫還可以像徵生命衝動、精神能量、上帝賦予他的創造的火花，以便為它注入生命並使其完全人性化。
還有一種觀點認為，壁畫中圍繞造物主本人的紅色帆布象徵著子宮，而從下方飄動的綠色織物則像徵著臍帶。在這種語境下，形像也可以理解為新生活的開始，字面意思是“生活就是創造”。
但是，您可以從創作者本人的立場以稍微不同的方式看待此圖像。
他為創作這幅壁畫付出了很多努力，但創作難度很大。出於這個原因，帶有這種圖像的紋身可以解釋為努力工作，完成已經開始的事情的願望。
還值得一提的是 帶有此圖像的紋身適合不同年齡的女性和男性。 大多數情況下，這種身體模式可以在年輕人身上看到。他們經常出於審美原因製作這樣的紋身。但是，在某些情況下，人們可以將自己的含義放入這樣的繪圖中，只有他們才能理解。
執行風格
亞當紋身的創作可以有不同的風格。 通常，許多人更喜歡極簡主義這樣的風格。以這種風格製作的圖像看起來非常整潔和謹慎，這是它們的主要特徵。許多人喜歡這些設計，因為它們非常緊湊，因此可以很容易地隱藏在衣服下。
有些人還偏愛幾何等風格。在以這種風格方向製作的圖紙中，必然存在影響紋身含義的幾何形狀或線條。 基本上，當談到“創造亞當”紋身時，這些圖像以流暢、圓潤的線條和圓圈為主，這表明一個人的平滑、平靜、平和和善良，他渴望找到和諧。
這種風格方向的圖紙看起來很有趣。 水彩.這種紋身是彩色圖像，以各種色調為主。繪畫中色調之間的過渡以其柔和和平滑而著稱，這使得繪畫在外觀上如此精緻，同時又色彩繽紛。
由於所有這些特徵，最終身體上的紋身看起來像是用真正的水彩畫和畫筆繪製的。
現實主義 在這樣的作品中也將是合適的。尤其是紋身，它描繪了整個畫面，而不僅僅是它的中央片段，兩隻手互相伸手。這種紋身的特點是高度的細節，這就是為什麼圖像看起來如此明亮、壯觀和自然的原因。
在哪裡申請？
“創造亞當”紋身可以放在身體的任何部位——它只取決於人的喜好，以及圖像的規模。
因此，大多數情況下，描繪兩隻手互相伸出的圖畫被放置在手腕、鎖骨或肋骨上。通常它們在整體尺寸上沒有區別，並且看起來非常簡潔。
如果整個圖片都呈現在紋身上，不僅描繪了手，還描繪了亞當和造物主本人，那麼這樣的圖像最好放在胸前或背部。
草圖
E米開朗基羅的著名創作有許多不同的紋身草圖。 讓我們考慮其中的一些。
以下是適合不想向所有人展示紋身的人的簡約圖紙。
這是顯示整個壁畫的大圖像。
彩色紋身看起來也非常明亮、多彩和壯觀。
